“A varinha mágica do maestro” é o nome de uma das aulas de música de acordo com o programa de G. P. Sergeeva e E. D. Kritskaya. Seu conteúdo é variável e, na maioria dos casos, está previsto para ser realizado na quinta série. Considere que material é usado pelos professores durante esta lição, como o tópico é revelado e quais oportunidades existem na condução desta lição.
Segunda ou quinta série?
Desenvolvimentos metodológicos das aulas de música, apresentados no espaço Internet, oferecem a lição "A Varinha Mágica do Maestro" no quinto ano, com menor frequência no segundo ano. Na quinta, como regra, há um conhecimento de vários tipos de orquestra, os instrumentos musicais da orquestra sinfônica são repetidos e fixados. A história sobre o papel do regente neste bloco de conteúdo mostra-se adequada e pode ser apresentada de diferentes formas – como nota histórica, uma história sobre o significado da profissão, o papel desse especialista na música moderna etc.
Segundo ano conhece o maestro no contexto do estudo do teatro musical e seus principais gêneros - ópera e balé. Aqui, a regência raramente é apresentada como um tópico separado, mas um apelo especialeste tipo de música também é possível.
Quem é o maestro, o que é a batuta do maestro e como contar para as crianças
A palavra "condutor" vem do francês "dirigir, conduzir". Em inglês, o líder da orquestra é denotado pelo termo maestro. A principal função de um maestro é definir o andamento, o ritmo e coordenar as partes de todos os instrumentos entre si, criando um som unificado da orquestra.
O maestro está localizado na base da orquestra, em uma pequena plataforma - o púlpito, de onde ele vê todos os membros da orquestra, e eles - seus gestos e expressões faciais. Ao tocar música, ele está de costas para o espectador; todos os seus movimentos são extremamente importantes para a orquestra - às vezes o movimento dos olhos e sobrancelhas é suficiente para o músico começar a tocar ou mudar o volume do som do seu instrumento.
O papel do maestro na música dos séculos 19-21 é enorme, hoje ele não apenas regula o lado técnico da questão da performance musical, mas também apresenta sua própria interpretação de uma peça musical. Nesse sentido, um maestro é um intérprete de pleno direito, e quanto mais brilhante sua personalidade e talento, mais interessante é ouvir esta ou aquela peça.
Para a maioria das crianças do ensino médio (sem educação musical básica), o papel desse músico é extremamente vago, assim como a necessidade de liderar uma orquestra. Sua atividade na representação de escolares limita-se ao movimento ativo das mãos, que muitas vezes os faz sorrir e à reação motora correspondente. O professor é chamado a explicar o significado da regência tanto quanto possível.mais acessíveis e difundidos. Isso é feito comparando o maestro com um mágico que faz milagres, forçando a orquestra a tocar suavemente e a música fluir em um único fluxo harmonioso. Dominar movimentos rítmicos simples com a ajuda das mãos pode ajudar nisso: tamanhos de duas, três e quatro vezes.
A varinha do maestro é uma varinha mágica
Ao dirigir uma orquestra, um maestro geralmente usa uma batuta.
Com sua ajuda, o padrão rítmico é definido, as introduções e o volume necessário para todos os instrumentos da orquestra são mostrados. A batuta do maestro não começou a ser usada imediatamente - foi precedida por outros objetos e métodos de controle de músicos. Até o século 19, seu papel era desempenhado pelo battoota ou arco de violino. A primeira era uma grande vareta com a qual o maestro batia no chão, indicando o ritmo e o andamento do som. Battuta era imperfeito, seu som muitas vezes abafava a música.
Nas orquestras sinfônicas dos séculos XVII-XVIII. o papel do maestro era frequentemente desempenhado pelo primeiro violino - o principal músico da orquestra. Com a ajuda de um arco, ele mostrou a introdução e os principais pontos que precisam ser observados ao tocar música.
Quando a orquestra se expandiu, o primeiro violino nem sempre conseguia dar conta da tarefa de coordenar toda a equipe, então o maestro se tornou seu líder obrigatório. A varinha mágica do maestro vem em seu auxílio - sua magia consiste na completa ausência de som, mas na eloquência mais precisa - é guiada portoda a orquestra. Ao mesmo tempo, ela mesma é um símbolo, porque todo maestro pode liderar músicos sem ela.
Maestro de teatro musical
O teatro musical é principalmente um teatro de ópera e balé. A varinha mágica do maestro aqui não apenas controla a orquestra, mas também guia os artistas em suas ações e números.
Você pode entender o papel deste especialista em uma aula de música com a ajuda de videoclipes de cenas de balé ou ópera. Os alunos devem ver como a varinha mágica do maestro do fosso da orquestra guia todo o elenco de dançarinos, solistas e a orquestra. Um vídeo vívido, por exemplo, "A Bela Adormecida" de P. I. Tchaikovsky realizado pelo Teatro Nacional de Viena permite que você sinta literalmente a magia da música, os poderes mágicos do maestro, impressione com a natureza do que está acontecendo no palco. Isso é muito importante para os alunos quando eles se familiarizam com a música clássica.
Regente de Coro
Como regra geral, a regência de um coral nas aulas de música raramente é discutida. Mas ao aprender o repertório da música, o professor sempre usa gestos. Isso significa que as crianças são regularmente confrontadas com o gesto do maestro sem perceber seu significado. Aprender padrões rítmicos simples o ajudará a entender e se imaginar como um maestro.
Além disso, as crianças em idade escolar podem usar gestos para mostrar o tom dos sons e a dinâmica. O conhecimento básico de regência não é apenas um conhecimento da profissão musical, mas também o treinamento de habilidades de coordenação.
Maestro da orquestra
Muitas vezes o tema é “Varinha mágicamaestro” é uma espécie de chave para a história sobre os tipos de orquestra. O sinfônico domina aqui - não é apenas a composição mais completa de instrumentos musicais, mas também o auge da produção musical.
Os instrumentos que compõem a orquestra podem ser repetidos no tema “Varinha Mágica do Maestro” (como regra, isso é feito de forma lúdica - na forma de charadas, minitarefas, etc.). Uma história sobre o papel de um maestro também é possível na descrição de militares, bandas de metais, pequenos conjuntos - quartetos, quintetos. Na presença de horário de aula ou horário extracurricular, você pode discutir com os alunos sobre a diferença na gestão desses trens. Em diferentes tipos de orquestra, a varinha mágica do maestro pode mudar suas funções e aparência, tornando-se o arco e o pescoço do primeiro violinista (em conjuntos de câmara), ou adquirindo a aparência de uma varinha decorada em uma banda militar.
Maestros famosos
Os alunos devem falar sobre os melhores maestros do mundo. Muitos grandes compositores têm regido em execuções de suas obras, e alguns têm sido excelentes maestros também. Aqui podemos citar os clássicos vienenses, que lideraram as orquestras que executaram suas sinfonias, óperas, quartetos, etc., os grandes maestros do século XX (na foto - A. Toscanini).
Modernos famosos maestros do mundo no "Magic Conductor's Wand" devem ser nomeados e, se houver oportunidades adicionais, apresentados em exibições de vídeo - V. Gergiev, V. Spivakov, Y. Bashmet e muitos outros.
A música popular precisa de um maestro?
Claro que você precisa. É verdade que a batuta de um maestro em estilos de jazz, rock e pop moderno, onde sons de música ao vivo (executada em instrumentos, e não em um computador ou mixer) é simplesmente inútil (organiza textos musicais mais complexos). O baterista sempre define o ritmo e o padrão rítmico, assim ele desempenha as funções de um maestro. A música pop e rock, que os alunos muitas vezes conhecem muito melhor do que a música clássica, também está começando a parecer controlada, conduzida, e o conhecimento dos clássicos é relevante em outros contextos.
Tópicos relacionados ao programa como continuação da conversa sobre a importância do maestro na música
Continue o tema da regência é muitas vezes sugerido pelo conhecimento da imagem de L. van Beethoven. A passagem de "A Varinha Mágica do Maestro" para "Imagens da Luta na Arte" faz-nos voltar à 5ª sinfonia de Beethoven, ao seu desenvolvimento temático e semântico. A sonora e poderosa orquestra de Beethoven é uma ilustração sonora vívida que deve ser apresentada corretamente. Aqui também é possível continuar A Varinha Mágica do Maestro com vitórias na arte - novamente a exemplo do gênio de Beethoven, sua luta feroz contra a surdez, o triunfo da música e da vitalidade (na 9ª sinfonia). Dado o plano temático, esta será uma generalização e o resultado de todo o ciclo de aulas dedicado à música sinfónica.
Quais tarefas podem ser resolvidas ao conduzir uma aula sobre o tópico “A Varinha Mágica do Maestro”
Qualquer lição começa com a meta e os objetivos da liçãoplanejamento. Tendo determinado o lado do conteúdo, o professor poderá controlar mais facilmente o desenvolvimento do material didático e a formação das competências necessárias que se desenvolvem durante uma sessão de treinamento ou um ciclo inteiro.
O principal objetivo indicado no desenvolvimento metodológico da lição "A Varinha Mágica do Maestro" é a formação de uma visão holística entre os escolares sobre uma das seguintes listas:
- tipos de orquestra;
- orquestra sinfônica e seus principais instrumentos;
- atividades do condutor;
- ópera e balé, etc.
As tarefas são focadas no desenvolvimento das competências dos alunos e variam de acordo com o conteúdo da aula:
- Crie uma compreensão profunda do papel da varinha mágica do maestro na ópera e no balé (orquestra sinfônica ou tipos de orquestra).
- Explique o lugar e o papel do maestro na música clássica.
- Introduza a história da regência e da batuta.
- Introduza as funções da varinha mágica de um maestro em uma orquestra.
- Mostre o significado da profissão conhecendo os maestros mais famosos do mundo.
- Apresente aos alunos os fundamentos da regência.
Essas tarefas variantes são complementadas por outras que vêm de outras etapas da aula (por exemplo, cantar, ler música ou revisar material de aulas anteriores).
O tópico abordado é ilimitado e não pode ser acomodado em uma hora acadêmica. O papel do maestro é tão multifacetado que é quase impossível contá-lo, mostrá-lo e explicá-lo em uma aula. Você pode aprofundar o tópico em assuntos relacionadosaulas (“Imagens de luta e vitória na arte”), bem como durante atividades extracurriculares e extracurriculares, como assistir a concertos ao vivo de música sinfônica, apresentações de ópera e balé.
